Valokuvauskoulu toteutetaan yhteistyössä PhotoBoxin kanssa, tutustumistarjouksena saat 100 kuvaa ilmaiseksi!
Tänään jatketaan valokuvauskoulun merkeissä. Vaikka kameran säädöt ovatkin mielestäni tärkeitä hallita, on kuvaamisen ilo kuitenkin se asia, miksi itse kuvaan.
Skräppäyksen myötä aihepiirini on laajentunut ja kuvaamiseni on muuttunut. Asia, jonka selkeimmin näkee kuvistani, on niiden yksinkertaistuminen. Nykyisin mietin hetken mitä haluan kuvata, millainen tausta on ja minkälaisen tunnelman haluan tallentaa sen sijaan, että syöksyisin suin päin ottamaan kuvaa.
Kun mietit kuvan sommittelua niin ajattelen kuvan etuosaa, keskiosaa ja taustaa. Onko jokaisella tasolla jotakin kiinnostavaa? Harkitse mitä otat mukaan kuvaan ja mitä jätät sen ulkopuolelle. Yksinkertaista!
Sommittelussa on muutamia asioita, joita kannattaa vältää.
- Häiritsevät elementit kuvan reunoilla. Katso kuvaa ja mieti, onko reunoilla jotakin, mikä vie turhaa huomiota kuvan kohteelta.
- Kuvattavan kohteen tausta. Erottuuko kohde taustasta? Tukeeko tausta kuvan kohdetta ja haluttua vaikutelmaa? Joskus kohteen takana on elementtejä, jotka sulautuvat kuvan pääkohteeseen.
- Häiritsevät linjat. Kasvaako henkilön päästä puu? Korvasta aita?
Tässä yllä on mielestäni aika perinteinen lomakuva uima-altaan ääreltä. Kuva on otettu seisten, tarkennus on tehty taaempana olevaan naiseen. Kuva ei nosta ketään oikein esille, vaan näyttäytyy hyvin sekavana. Suorassa auringon paisteessa otettu kuva tekee voimakkaita varjoja ja reunoilla näkyy osittain kuvassa olevia henkilöitä.
Tyhjä tila kohteen ympärillä antaa sille enemmän huomiota. Katseelle ja liikkeelle suositellaan jätettäväksi tilaa. Ellei tarkoituksella haluta luoda ahdasta vaikutelmaa.
Sommittelun avulla sivuun luodaan liikettä ja erilaisia tunnelmia. Vaakasuuntainen sommittelu tuo työhön rauhallisuutta, pystysuora sommittelu pysähtyneen ja juhlavan tunnelman, kun taas diagonaalinen, kulmasta kulmaan ulottuva sommittelu tuo sivuun liikettä. Myös lukusuuntamme vaikuttaa siihen miten koemme sommitelman. Vasemmalta oikealle kulkeva sommittelu tuo eteenpäin kulkevan tunnelman, ja päinvastoin. Oikealta vasemmalle kulkevat objektit antavat tunteen menneisyydestä.
Kannattaa myös miettiä mikä kuvassa on olennaista ja keskittyä sommittelussa nostamaan se esille. Esimerkiksi ylläoleva kuva edustaa vain pientä osaa taiteilijan ateljeesta, mutta herättää enemmän tunteita ja mielikuvia kuin sekava yleiskuva samasta huoneesta.
Toisaalta olen kuitenkin sitä mieltä, että jos inspiraatio iskee, niin ei kannata sensuroida ja toppuutella itseään, vaan antaa itselleen lupa olla luova, leikkisä ja kokeileva! Digiaikana kokeilu on ilmaista ja huonot kuvat voi tuhota, joten mikään ei estä hassuttelemasta kameran kanssa!
Valokuvaus on tarinoiden kertomista, tunteiden ja viestien välittämistä. Jos et tunne mitään ottaessasi kuvaa, se ei todennäköisesti herätä tunteita myöhemminkään. Kun otat kuvaa, mieti mitä haluat kuvalla kertoa, mikä on viestisi? Toisaalta kannattaa kuitenkin muistaa, että kuvaamisesta nauttiminen on tärkeintä!
Kiva blogilöytö, jään ehdottomasti seuraamaan!
Oi, kiva että viihdyit!
valokuvauskoulu on mielenkiintoinen 🙂 pitääkin perehtyä tähän oikein ajan kanssa, josko sais vinkkejä omankin pokkarin kanssa räpsimiseen 🙂
Hei, kiva jos löysit jotain hyödyllisiä vinkkejä kuvaukseen. Kannattaa kurkata nuo aikaisemmatkin osat, pokkarista kannattaa opetella saamaan irti kaikki mahdollinen. Kuvien laatu paranee varmasti kun rupeaa kiinnittämään kameraan ja kuvaamisen vähän enemmän huomiota! 🙂